Bijuterii de artisti vienezi

8 aug 2008 Autor: Adrian-Silvan Ionescu

La Neue Galerie din New York a fost deschisa in aceasta vara o expozitie cu piese de mare valoare plastica - dar si intrinseca, prin materialele din care erau executate - intitulata Wiener Werkstaette Jewelry (Bijuterii din Atelierele Vieneze).
Neue Galerie este un muzeu relativ nou de pe Fifth Avenue - numita si Museums' Mile (Mila sau Kilometrul de Muzee) -, inaugurat in 2001 si dedicat artelor plastice si decorative din Germania si Austria din primul sfert al secolului XX, ilustrand in special curentele Jugendstil si expresionist. Colectiile se incadreaza perfect cadrului in care sunt expuse: o eleganta resedinta, edificata de firma de arhitectura Carrere & Hastings, in 1914.
In expunerea permanenta pot fi admirate lucrari de Egon Schiele, Oskar Kokoschka, Gustav Klimt (printre care si portretul doamnei Adele Bloch-Bauer, lucrare confiscata, in 1938, de ocupantii hitleristi si recent retrocedata urmasilor modelului care au oferit-o proaspetei institutii muzeale), Max Beckmann, Ernst Ludwig Kirchner, Georg Grosz, Lionel Feininger. Paul Klee si Marcel Breuer.
Pe langa acestea, sunt organizate expozitii temporare, precum cea de fata, unde sunt reunite lucrari din alte muzee sau din colectii particulare. Fiind dedicata unei perioade relativ restranse in timp si spatiu, Neue Galerie colaboreaza constant cu institutiile austriece de profil, in special cu acelea vieneze.
Firma Wiener Werkstaete a fost fondata in 1903 si a activat pana in anii 20, beneficiind de proiectele unor designeri de exceptie precum arhitectul Josef Hoffmann (1870-1950), deja celebru pentru constructiile sale Jugendstil, Koloman Moser (1868-1918), Carl Otto Czeschka (1978-1960), Dagobert Peche (1887-1923) si Eduard Josef Wimmer-Wisgrill (1882-1961).
Atelierele lucrau in spiritul mai vechii miscari englezesti Arts and Crafts, care dusese mestesugul la rangul de mare arta prin stradaniile unor meseriasi de marca, dornici sa reinstituie preceptele de breasla ale Evului Mediu intr-o societate aflata in plina revolutie industriala ce inlocuia, incet dar sigur, unicatul valoros cu serializarea ieftina.
Bijuteriile, delicate si rafinate prin acordurile cromatice realizate intre metale si pietrele montate in acestea, evitau excesele si fastul ce caracteriza orfevreria finelui de secol XIX.
Materialele predominante nu erau aurul si nici diamantele, ci argintul, iar culorile pastelate erau date de opal, sidef, fildes, coral, lapis lazuli, granat, turcoaza sau chiar mai putin nobila oglinda.
Etichetele insotitoare ofereau informatii foarte interesante despre anul de executie, tirajul realizat (in situatia in care se faceau doua sau trei piese identice) pretul perceput si despre beneficiar, a carui fotografie era adesea atasata. Astfel, intr-o imagine apare Josef Hoffmann in compania Eugeniei Primavesi, in alta Emilia Floege, imbracata in "rochiile reformei", lipsite de corset si de rigiditate, si impodobita cu bijuterii de Koloman Moser, pe care i le daruise Gustav Klimt.
Expozitia aduce in contemporaneitate gustul rafinat al unei epoci premergatoare marilor schimbari produse de razboiul mondial.
New York, iulie 2008